《04. 顽固独身主义》

顽固独身主义

把他当个包袱
总是哭了笑了满不在乎
不会再有痛苦
即使喝了酒也不怕错误
我不会糊涂 我只求孤独
不再被驱逐 敲敲他的头
看看有没有锈得太久
灌了一吨机油
终于证明真的无药可救
没办法补救 可怕的念头
实心的烟斗 自私的借口
自从没有你在我左右
和平生活已经独自享受
拒绝诱惑不再犯错
只要远离战火从今以后
I'm going to I'm going to
不无理由的变成顽固
可能从此以后不再 不再有痛苦

[专辑]顽固独生注意
[艺人]莫艳琳
[公司]太合麦田
[语言]国语
[日期]2006年03月21日

不同颜色混合在一起，会产生出不同的色相。而红蓝白的混合，有可能随着三者不同的比例而呈现出由红往紫的变化。大红，大紫，再加由白色交融之后的粉色，就会显得令人瞩目而不过分张扬。这也许就是太合麦田力推的“新红蓝白”系列的精髓所在。

红色王凡瑞、蓝色莫艳琳、白色钟立风，他们仨的专辑都具有很鲜明的个人特点。刚开始接触的时候，我个人比较看好属于蓝色的莫艳琳，那是听到她即将打榜的单曲《黑白电影》。这个来自武汉的女孩，没有特别让人惊艳的外表，她有一种在沉静中骤然迸发力量的感觉。而这首单曲，作为某部电视连续剧的主题曲，亦相当具有流行的意味，钢琴与弦乐的配合，旋律走向十分容易让人把握住。

而当我听完她的整张大碟之后，更坚定了之前的看法。莫艳琳有可能是今年最令人瞩目的创作女新人。跟许多新人相比，她无论是创作还是演唱，都显得十分“老辣”，而对歌曲的整体驾御能力也显而易见，全然没有时下一些女新人为了引人关注而抄小路走捷径，刻意模仿某某天后的歌艺的做法，这是这张专辑值得肯定的地方之一。而作为一个曲风上偏流行的歌手，她的作品，虽十分注重旋律性，但却听不出为了迎合大众而作出很多的商业雕琢，不是一味地追求于编写时下最热门的曲风，而是更多地，跟随着自己的想法走，从《顽固独身主义》这个略嫌拗口的专辑名字，就可见一斑。

抒情是这张专辑的整体格调。有半数的作品，呈现出蓝色调的忧伤，其余半数的作品，则相对显得轻松活跃，就像一个乐章的变奏，由高潮部分衍生出一些风格统一而细节却不断变化的段落。

《带走》、《荒岛》、《黑白电影》、《顽固独身主义》、《坚强》等歌曲，都具有成为流行榜大热作品的潜力，充分体现出莫艳琳擅长于勾勒歌曲的旋律，这五首歌曲，为整张专辑构筑起了一条情感的主线，把其他的五首歌串连起来，所着力表现的，是一个女孩对于爱情，对于生活的执着，虽历经不少的挫败，却仍然可以坚强地面对与放松地歌唱的心情。这似乎就是莫艳琳的自我写照。开篇带着英伦摇滚气味的《带走》以及终曲的《坚强》，在主题上，明显是两首相互呼应的作品，而风格上，都是如出一辙的大气，后者的电子合成与弦乐编配更是给专辑划上了一个颇为大气的句号。其他五首作品《童话世界》、《离心力》、《想什么》、《半句多》、《发了疯》则是一些抒写生活细节的歌曲，虽然没有前五首列举的作品来得抢耳，但仍有鲜明的歌曲风格。

莫艳琳包揽了整张专辑的歌曲创作，在一些歌词上虽假手于人，但配合出的效果亦十分熨帖，譬如《黑白电影》，由李斌填的词，精致细腻，具有很强的画面感，仿佛是一个人静静地守在一个空间里，听时光流逝。“释放了光线散在白色的墙壁，刻意地导演一出无声的电影”，“是为谁唱的歌和漫天的烟火/时间不知不觉流走在灯彻夜不熄的角落”等，都是不可多得的佳句，在钢琴主导弦乐走向的编曲中，显得十分优雅，由此，避开了肤浅的抒情，让整首歌曲呈现出一定的厚度。

也许，会有不少人忙不迭地把新旧《红蓝白》作对比，尤其是从前的叶蓓与如今的莫艳琳，其实，她们两者之间，并没有太多的可比性，两位歌手出现在不同的音乐时期，无论是唱腔还是曲风，都迥然不同，非要分辨出谁优胜谁逊色，其实是毫无意义的，在她们身上，都能够找到一种名为“音乐理想”的东西，从莫艳琳的身上，我们看到了当年叶蓓的音乐可塑性，她们都可以毫无疑问地打上“才女”的标签，在内地乐坛独当一面，而后者，因着歌曲本身具有更明显的流行度，有可能更容易地被大众所接纳。