《民谣的三大系统-福佬系民谣 》

 ↗ 福佬系：使用台湾话的福佬系民谣

一、汉 族 

 ↘ 客家系：使用客家话的客家系民谣 

　

二、山地族 → 山地系：使用山地语的山地系民谣


 台湾的音乐文化，除山地音乐本具有原住土著音乐特色之外，汉族的音乐，虽移植自大陆，为三百馀年来因受本地语言、风俗民情、地理环境、社会背景、人文特质、土地情感浸染与影响，经过不断的滋长、再生和演化，遂孕育成独具本土风格的民俗音乐。

☆福佬系在台民谣中的地位 ：

 在国民政府迁台之前，福佬人约占全台人口的百分之七十五左右，而会说台湾话的人更多。由於福佬人占了绝大多数，且其民俗音乐的内涵亦颇为丰富而多采多姿，故以台语歌唱的福佬系民谣，自然成为台湾民谣中的最大主流和重心。而民间所指的『台湾民谣』亦大致针对『福佬系民谣』而言。

☆创作民谣在台湾歌谣中的地位：

 值的一提的，创作於台湾光复前後，流传至今仍令人难以忘怀的创作乡土民谣。如光复前的『望春风』、『雨夜花』、『农村曲』、『白牡丹』等，光复後的『补破网』、『烧肉粽』、『安平追想曲』、『杯底不可饲金鱼』等。这些经的起考验的古老好歌，不但极富传统乡土音乐气息，又能反应台胞爱民族的情操，且能道出在民风保守的时代里，儿女私情的心声，令人百听不厌。每唱起这些曲子，就有如饮啜醇酒，一口甘甚一口，欲罢不能。这些具有民谣风格的创作歌谣，因它们均有作者而不得列入所谓『民谣之林』。事实上，它们能否称得上民谣并不重要，重要的是它们在一般群众心目中根深柢固的地位，可能连正宗的民谣都要望尘莫及。这正是这些够味道、够水准的创作歌谣经常被认定为『台湾民谣』之理由，也许我们可称它们『准民谣』吧！

赛及聚集欢唱的活动是持续不断，蔚然成风的。可见『唱山歌』就是客家人活中最重要的调剂品。

☆客家民谣依曲调性质可分为：(把游标移到这里看看)

老山歌：又称大山歌，为客家古调，原始而朴拙，有『真』实感。

山歌仔：又称山歌指，系由老山歌演化而来，悦耳动人，纯朴诚『善』。

平版调：由老山歌及山歌仔改良而来，又称改良调，是由山歌之荒腔野调经『美』化後，走进茶园、家庭
步上舞台，被广大群众所喜爱的曲调。
 

☆客家民谣的曲调特质：

 客家调基本上是山歌的气质，有所谓九腔十八调之说，为迄今尚无人能一一列举。一般认为其因受到福佬戏曲调唱腔的影响，以非全属客家调的土产腔调了。

 与其他中国民谣一样，客家民谣亦大多采用适合我们民族性的五声音阶，其调性柔和、含蓄、中庸。而音的使用以La、Do、Mi为最多。旋律进行、活泼中兼具幽静之美。且客家人虽经多次迁移，却仍保留著其原有方言，客家语接近北京语，亦有台语古音的韵味，属北语南腔，客家民谣正好反映出其具有北调豪迈的特质及南腔婉转的柔性。

 客家民谣的节奏、拍子，生动且活泼，别具风格。而且为了配合即兴歌词的意境，随性的把速度、拍子、音韵产生不规则而自由的应用，更是饶富情趣。

 客家调的曲式结构，以两段乐句的重复为多，即一个曲调唱两回（第二回或做稍微的变化），也就是说，转合为起承的重复使用，以强调曲子的个性，同时也配合了大部分是四句七言的歌词。

 客家调之歌词体才用的大部分是七言四句诗体，也讲究平仄韵味，通常是第一、二、四句末字用平声，第三句的末字用仄声，其他的字只要唱的顺口即可。有时在七言之外，加上虚字、叠句，偶而也加上长短句、感叹词等之类。歌词内容，大多涉及男女情爱，词中双关隐语、比喻语甚多，而此以『双关语影射特殊事物』的表达方式即为客家山歌的特色之一。

 歌唱者有的固然以长久传下来，已经唱惯的歌词来演唱，有的则是用自己触景生情或及兴创作的歌词，以固定的曲牌为基本轮廓，做唱腔的字由发挥，使词曲配合的顺口易唱，而又不失原有之风格。演唱者非常注意装饰音的效果，也常利用虚字衬字以把握『加花』的机会。另外，客家山歌发生於山岭田野，常是站在两个山头对唱的，为了使对方听来清晰，唱者必须大展嗓门，提高声调，而这种富有野趣味道的高吭性唱腔，亦为客家调另一动人之特性。